Ook prinsessen houden van verkleedpartijtjes. Toen prinses Wilhelmina tien jaar oud was, kreeg ze van haar moeder dit prachtige zeventiende-eeuwse kinderkostuum cadeau.
Op Paleis Het Loo is tot en met 4 januari 2015 detentoonstelling ‘Grace Kelly. Prinses en Stijlicoon’te zien. In deze blog iets over opzet van deze tentoonstelling.
Een van de favoriete onderwerpen van het 'team Slow Fashion' was de verkleedkleding. Een onverwacht subthema van de tentoonstelling en een onderwerp dat veel meer aandacht verdient!
Sinds de coronacrisis is er wereldwijd meer interesse in handwerken. Sociale media platforms spelen hierin een belangrijke rol; niet oma maar jouw Instagram explore page helpt je bij het maken van die viral patchwork cardigan. Waarom is deze verschuiving belangrijk? Én waarom is het belangrijk dat we oma's handwerk niet uit het oog verliezen?
Contemplatie, felroze, autonomiteit, buitengewoon en altijd analyserend: drie maanden verbleef Bas Kosters als Artist-in-Residence bij de Tom of Finland Foundation in The City of Angels, waar hij een Amerikaanse engel in menselijke gedaante werd en naar grote nieuwe hoogtes steeg.
Het is fast fashion wat de klok slaat vandaag de dag. Het principe van heel snel en goedkoop produceren is echter niet nieuw. Brits merk Biba deed het al in de jaren 60. Een beknopte geschiedenis van 's werelds eerste fast fashion merk.
Esther Doornbusch bespreekt in deze blog het boek 'The Real Thing, Jewellery and Objects by Kim Buck' waarin het werk van de Deense sieraadkunstenaar Kim Buck centraal staan.
In de tentoonstelling the new normal staan de reacties van vijf designers op het (post-)corona-tijdperk centraal. Daaronder zijn ook twee nieuwe ontwerpen van Duran Lantink, die reflecteren op thema’s als duurzaamheid en ethische productie. Deze thema's zijn gedurende de pandemie opnieuw aan het licht gebracht en dagen ons uit om vooruit te blikken: hoe kan het nieuwe normaal er in de mode uitzien?
Hoe komt een kledingstuk uit Brabant in de collectie van het Fries Museum? En wat weten we nog meer van de Brabantse eigenaresse? Anne-Marie Segeren gaat op onderzoek uit...
Hoewel hij vaak als beeldend kunstenaar wordt gepresenteerd, Jan Beutener's (1932) oeuvre omvat ook de nodige theaterkostuums. Na een opdracht voor toneelbeelden voor het Nationale Ballet, kwam het balletje aan het rollen...
Kledingstukken die letterlijk leven. Martin Margiela toonde in de tentoonstelling 'La Maison Margiela (9/4/1615)' (1997) creaties waarin miljarden bacteriën, schimmels, en andere micro-organismen tot ontwikkeling kwamen. In dit blog lees je meer over de perceptie en de techniek van schimmel in de mode.
Het dragen van mooie kledij tijdens feestdagen is in Bali niet alleen weggelegd voor mensen, ook tempels worden aangekleed met mooie wikkeldoeken om het 'lichaam' feestelijk te versieren.
Acteurs die het toneel opkomen, willen we direct kunnen plaatsen: is het een opstandeling of een machthebber? Met theaterkostuums wordt de boodschap visueel uitgedragen. Hoe verschillend kostuumontwerpers, acteurs en regisseurs daarmee omgaan, is goed te zien aan de kostuums die de theatercollectie voor 60 King Learpremières beheert.
Een bezoek aan de expo 'Maison Amsterdam' inspireerde Sabine Bolk om in te zoomen op een installatie. Wat vertelt deze opstelling in relatie tot batik en tot de migratie vanuit Indonesië? Lees verder over dit onderzoek.
‘Americana’ is een reeks korte informatieve verhalen over de Amerikaanse mode cultuur in Los Angeles. De stand van zaken in de modewereld, modemusea en de subculturen van de stad vormen de rode draad. In het zevende deel van de blogpost ‘Americana’: Manet en mode.
Van Superbimbo-avonden tot een striptease met Oud Hollands haakwerk, het Rotterdamse nachtleven zit vol verrassingen! En het is allemaal te zien in de tentoonstelling Party People in Museum Rotterdam.