In de collectie van Modemuseum Hasselt bevindt zich een japon gemaakt van assiut, een stof die is verbonden met uiteenlopende culturele betekenissen en gebruiken die weinig te maken hadden met de oorspronkelijke context waarin assiutstof werd gedragen. Oorspronkelijk vervaardigd in Egypte, kreeg assiut nieuwe betekenis in Europa, en werd hét symbool voor het fantasiebeeld van het ‘westen’ over het ‘oosten’. Ashley Luypaers dook voor Modemuseum Hasselt de geschiedenis in van deze stof.
In de tentoonstelling the new normal staan de reacties van vijf designers op het (post-)corona-tijdperk centraal. Daaronder zijn ook twee nieuwe ontwerpen van Duran Lantink, die reflecteren op thema’s als duurzaamheid en ethische productie. Deze thema's zijn gedurende de pandemie opnieuw aan het licht gebracht en dagen ons uit om vooruit te blikken: hoe kan het nieuwe normaal er in de mode uitzien?
In de chullo, de bekende Peruaanse muts, zitten allerlei sociale en symbolische betekenissen verwerkt, die ons meer vertellen over de cultuur en geschiedenis van de inheemse bevolking van Peru.
T-shirts, spijkerbroeken en zachte sokken: katoen is niet meer weg te denken uit ons modebeeld. Wanneer katoen bereikbaarder wordt voor een groot publiek sluit het 'democratische materiaal' aan bij het gedachtegoed van de empiremode.
'De verschillende seizoenen in het schilderij van Schoock, reflecteren Barnaarts werkwijze: iets dat fraai is, hoeft niet seizoensgebonden te zijn.' Voor het Masterly festival liet Michael Barnaart zich inspireren door een 17de-eeuws bloemstilleven van Hendrick Schoock. Hoe zou jij je laten inspireren?
De musea zijn gelukkig nog steeds toegankelijk en op modegebied valt er van alles te beleven. Conservator Bianca M. du Mortier schreef een recensie over enkele nieuwe tentoonstellingscatalogi. Lees verder waarom je je boekenkast moet aanvullen met deze drie boeken.
Onafgewerkte kledingstukken en duidelijk zichtbare voeringen en naden tegenover Birkin bags en carrésjaals met weelderige prints. Hoe kon het dat een onconventionele ontwerper als Martin Margiela het traditionele modehuis Hermès ging leiden? In de eerste van de tweedelige blog vertelt Nora Veerman over het oog dat Margiela heeft voor ambacht en moderniteit.
Er is een groeiende populariteit te zien in het gebruik van kleding, geinspireerd op beelden en symbolen uit de Islamitische cultuur. Denk aan verschillende interpretaties van de kaftan en het gebruik van Oosterse prints en kalligrafie.
De prachtige, aaibare mofjes in de collectie van het Amsterdam Museum laten je bijna vergeten waar het bont vandaan komt. Totdat eentje je opeens aankijkt!
Motten in mijn trui, zaden aan mijn broek. Kleding bestaat niet alleen voor mensen, maar ook voor dieren en planten. Door op een radicaal andere manier naar mode te kijken kan je bestaande ideeën en vooroordelen kritisch bevragen.
Een behoorlijke entourage zit schuil achter de creatie en opbouw van het oeuvre-overzicht van ontwerpers Puck & Hans. Op de voormalige filmzolder van het Amsterdam Museum werd dagenlang geselecteerd, gecombineerd en aangekleed, totdat alle mannequins fatsoenlijk (met een knipoog) in hun respectievelijke thema's pasten.