Inspiratie voor de Maker

De Franse schilder Antoine Watteau (1684-1721) is naamgever van de beroemde plis Watteau of de Watteaujurk. De interpretaties van vandaag zijn compleet anders. Niet langer bolt de hele jurk op en de plooi is een sierlijke sluier vanaf de schouder geworden. Deze 'Watteau dress' was het afgelopen jaar erg populair op de rode lopers van grote internationale (film)festivals. 

Ondermode-expert Dirk-Jan List was een dagje in het Collectiecentrum van het Amsterdam Museum om mee te werken aan de beschrijving van de crinolines. Tijdens het terugleggen van enkele objecten, trokken we per ongeluk de verkeerde la open. En wat kwam daar tevoorschijn? Twee prachtige achttiende-eeuwse paniers waarvan we het bestaan niet afwisten.

Ieder kledingstuk heeft zijn eigen verhaal. Het is een bron van informatie over schoonheidsidealen, mode, materialen, technieken, makers en dragers. Conservator Bianca M. du Mortier geeft tips voor het doen van eigen ‘kostuumhistorisch onderzoek’.

Het Rijksmuseum kocht in 2011 een robe à la Française aan, daterend uit circa 1775-1785....

Costumière en Napoleontisch re-enactor Corina van der Linden-Otten bracht onlangs een bezoek aan het depot van het Amsterdam Museum voor haar onderzoek naar laat achttiende- en vroeg negentiende eeuwse japonnen.

Mode grijpt al eeuwenlang terug op stijlen uit het verleden. Vooral in de 19de eeuw namen neostijlen een vogelvlucht. In deze blog worden een aantal neo-silhouetten besproken die ooit heel eigentijds waren, maar toch terug grepen op een eerdere mode.

Bij een japon in het depot van het Centraal Museum zaten een aantal losse resten stof in de doos, die jarenlang bij de japon bewaard zijn gebleven. Tijdens de hoognodige restauratie van de japon ontdekte het team waar deze stukken vandaan zijn gekomen.

Houdt jij ook van een goede detective? Soms zijn het de kleinste details die voor een grote doorbraak kunnen zorgen. Als conservator moet je dan ook als een echte speurder te werk gaan, want niet alles is altijd op het eerste oog afleesbaar. Zeker bij kleding niet. Daarom is het belangrijk om zo nu en dan alles eens even goed binnenstebuiten te halen...

Sale, korting, twee voor de prijs van één: als consument zijn we dol op een goede aanbieding, maar wat voor gevolgen heeft dit koopjesjagen? En, wat gebeurt er eigenlijk met de ongekochte ontwerpen? In de nieuwe tentoonstelling ‘Duran Lantink: Old Stock’ in het Centraal Museum worden deze vraagstukken aan de kaak gesteld door ontwerper en stylist Duran Lantink.

Mode is na de olie-industrie de meest vervuilende bedrijfstak van de wereld. Welke initiatieven kunnen bijdragen aan een schonere mode-industrie?

Het hergebruik van textiel is van alle tijden. Renee van der Hoek hield namens Modemuze een lezing over dit onderwerp op het Wad&Design Festival. 

Bij sommige kostuumobjecten zijn er vrijwel geen gegevens bekend. Het is dan een verrassing wat je te zien krijgt als je het betreffende stuk uit het depot haalt. 

Onafgewerkte kledingstukken en duidelijk zichtbare voeringen en naden tegenover Birkin bags en carrésjaals met weelderige prints. Hoe kon het dat een onconventionele ontwerper als Martin Margiela het traditionele modehuis Hermès ging leiden? In de eerste van de tweedelige blog vertelt Nora Veerman over het oog dat Margiela heeft voor ambacht en moderniteit. 

Een Japanse broek uit een vintagewinkel in Praag, in de lade in Deventer. Hoe verbonden we als producerende en consumerende mensen eigenlijk zijn, is veel ouder dan we meestal denken. Hoe is deze Soefi-mantel bijvoorbeeld van Bukhara (Oezbekistan) via Saudi-Arabië in de collectie van het Volkenkundig Museum gekomen?

Duurzaamheid van materialen en welzijn van mens en dier staan steeds meer in de belangstelling. Jonge ontwerpers experimenteren met minimalistische ontwerpen, pasvorm en productiemethode. Tijdens de Fashion Week van 2014 was dit goed te zien bij ontwerper Kim Bakker.

Anno 2014 is hergebruik van textiel (nog) geen noodzaak. Toch zoekt een jonge generatie ontwerpers naar innovatieve mogelijkheden voor hergebruik met het oog op de toekomst. Daarbij is het verleden vaak inspiratiebron.

Mode en duurzaamheid lijken haaks op elkaar te staan. De mode-industrie blinkt uit in het uitbuiten van menselijke arbeid en natuurlijke hulpbronnen. Het is een grote uitdaging om het complexe modesysteem duurzamer en ethischer te maken. Er is hoop! Langzaam aan kunnen we het met elkaar veranderen en verduurzamen.